Творческий состав



О нас

Город Алматы давно и прочно утвердил за собой статус культурной столицы Казахстана. И большим событием в жизни мегаполиса, несомненно, является открытие 1 декабря 2018 года «Almaty Gallery» - Первой городской государственной художественной галереи. Очень символично, что «Almaty Gallery» расположилась в исторической части города, в известном многим алматинцам и гостям мегаполиса комплексе жилых домов, получившем неофициальное название «Три богатыря». Это уникальный жилой дом конца 60-ых годов, дом-сад, дом-терраса, синтез исследований и экспериментов в области панельного домостроения советских архитекторов Анатолия Петрова и Бориса Чурляева является одним из символов советской Алма-Аты и представляет историческую ценность, тем самым проект «Три богатыря», по праву, можно считать первой экспозицией «Almaty Gallery». «Almaty Gallery» - галерея выставочного типа, целью которой является популяризация искусства, предоставление выставочных площадей для проведения групповых и персональных художественных выставок, с целью знакомства посетителей с работами художников Казахстана, ближнего и дальнего зарубежья, открытия новых имен и новых сторон современного искусства, приобщение к миру искусства подрастающего поколения и всех желающих. В связи с этим основные направления деятельности «Almaty Gallery» заключаются в проведении выставок, организаций уроков по обучению основам живописи, проведении мастер-классов, лекций по искусствоведению, реализации произведений живописи, предметов декоративно-прикладного искусства, ювелирных изделий, различных сувениров, оформлении картин багетным профилем. «Almaty Gallery» планирует сотрудничество с казахстанскими художниками, выгодно представлять их работы на международном арт- рынке. Следует отметить, что «Almaty Gallery» в данный момент не имеет постоянно действующей экспозиции и в дальнейшем планирует собрать собственный художественный фонд (коллекции) казахстанских и зарубежных художников и скульпторов. При «Almaty Gallery» будет функционировать художественная студия «Уроки рисунка и живописи», где учащиеся смогут обучиться основам изобразительной грамоты. Продолжая многолетнюю практику художественных учебных заведений и галерей мира, «Almaty Gallery» планирует начать работу студии «Вечерний рисунок», где профессиональные художники, студенты художественных вузов смогут совершенствовать свои академические знания, работать с натуры, принимать участие в мастер-классах и т.д. Любой из нас, приезжая в новую страну, старается посетить как можно больше интересных мест и достопримечательностей, чтобы ближе познакомиться с её культурой. И, конечно, говоря о нашем городе Алматы, мы уверены, что помимо удивительных природных пейзажей и архитектурных памятников, гости города будут стремиться посещать музеи, театры, концертные залы и, конечно, художественные галереи, в частности, Первую государственную художественную галерею "Almaty Gallery", которая неизменно, будет встречать своих гостей интересными проектами и новыми выставками. И все мы, ценящие искусство и любящие наш город, будут работать на то, чтобы в дальнейшем «Almaty Gallery» стала в один ряд с именитыми галереями мира.

РУКОВОДИТЕЛЬ

Алибекова Наргиз Абаевна
Родилась 24 февраля 1992 года в городе Алматы. После окончания Алматинской школы изобразительного искусства и технического дизайна им. А.Кастеева – Клуб ЮНЕСКО (2006 – 2009 гг.), продолжила обучение в колледже при Казахской Национальной академии искусств им. Т. Жургенова. (2009-2011 гг. Алматы). В 2014 году получила степень бакалавра, с отличием окончив Казахскую Национальную академию искусств им. Т. Жургенова, по специальности «Станковая живопись». В 2017 году, с отличием защитив дипломный проект по теме «Творчество современных художников Казахстана в контексте культурно-духовного наследия: проблемы взаимодействия живописи и традиционной культуры» (науч. рук. Батурина О.В.), Алибекова Наргиз получила степень магистра искусствоведения. Во время учебы стажировалась по обучению рисунку и живописи в Санкт-Петербургском государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина (г. Санкт-Петербург); прошла международную стажировку в Италии по программе «Искусство XXI века» (г. Рим). В 2017 году получила второе высшее образование заочной формы обучения Университета «Кайнар» по специальности «Юриспруденция». Свою трудовую деятельность начала в 2011 году, по приглашению работая арт-менеджером, арт-директором в частных компаниях, ТРЦ, базах отдыха, частных галереях. С 2018 года работала преподавателем кафедры «Художественное образование» Казахского национального педагогического университета им. Абая. Является автором ряда статей по искусствоведению, опубликованных в казахстанских и зарубежных изданиях. Алибекова Наргиз является дипломантом Национальных и Международных конкурсов и фестивалей, таких как Международный фестиваль–конкурс «Жас шебер» (г. Астана 2010 г.), Национальные Дельфийские игры, посвященные 20-летию Независимости РК (Алматы, 2011 г.), XV Международной фестиваль творческой молодежи «Шабыт» (Астана, 2012 г.); XIX конкурс-пленэр, организованной Международной организацией тюркской культуры (ТЮРКСОЙ) (Турция, г. Малатья, 2016 г.). В 2016 году работа Алибековой Наргиз «Прием русских послов ханом Абулхаиром» (2,60х1,50 холст, масло) была представлена в Государственном музее искусств им. А.Кастеева в рамках Национального проекта «Независимость, завещанная предками», организованного Министерством культуры и спорта РК совместно с Государственным музеем РК к 25-летию Независимости Казахстана. Алибекова Наргиз - участник многих выставок: «Болгарская роза» (Болгария, г. Приморско), выставка стажеров Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина (Россия, г. Санкт-Петербург), выставка «Мой край» (Казахстан, г. Алматы, галерея «Белый Рояль»), «Выставка молодых зарубежных художников» (Китай, г. Сиянь), «Краски Востока» (Узбекистан, г. Самаркант), L’Accademia di Francia a Roma (Италия, г. Рим), выставка «В единстве сила!» (Турция, г. Малатья), конкурс-выставка «Независимость, завещанная предками» (Казахстан, г. Астана), «Хортобадь» (Венгрия, г. Будапешт, Хортобадь). В 2019 году стала членом Союза художников Казахстана. Работы Алибековой Наргиз находятся в частных коллекциях. Руководитель Almaty Gallery

О нас

В 2018 году в рамках программы Елбасы «Год Молодежи», был создан молодой театр «Жаңа Ғасыр» на базе КГКП «Алматы Әуендері» при поддержке управления культуры города Алматы.
Артисты театра «Жаңа ғасыр» являются выпускниками народного артиста СССР, Героя труда РК А. Ашимова. Церемония открытия театра «Жаңа ғасыр» состоялась 8 мая 2019 года на сцене Дворца Республики.
На сегодняшний день в репертуаре театра 8 постановок, в том числе трагедия М. Ауэзова «Карагоз», комедия И. Штрауса «Летучая мышь», музыкальная драма И. Миччи «Король Лев» в переводе С. Утешева, поэтическая драма Е. Ташкенбая «Последний звонок», драма Н. Гоголя «Вий», драма Ф.С.Фицджеральда «Гэтсби», комедия К. Гольдони «Хитрая вдова», музыкальный спектакль Р. Тома «Восемь женщин — он один».
В 2019 году театр принял участие в международном фестивале «Эксперимент балауса» в городе Актобе со спектаклем Н. Гоголя «Вий» и в номинации «Дебют на сцене фестиваля» одержали победу.
В июне 2019 года театр принял участие в международном фестивале «Самғау» в Астане и был назван «Лучшим дебютом». Кроме того, в октябре -ноябре 2019 года театр гастролировал по Западному региону страны и был награжден специальной грамотой акима Западно — Казахстанской области.
Уверены, что и в дальнейшем театр «Жаңа ғасыр» будет радовать жителей и гостей города Алматы интересными проектами и новыми постановками.

РУКОВОДИТЕЛЬ

Асанали Ашимович Ашимов

Художественный руководитель театра – народный артист СССР, Герой труда РК, обладатель Государственных премий, Президент Ассоциации театров Казахстана – Ашимов Асанали Ашимович.

О нас

Коллектив был создан в 1956 году при Комитете Радио и Телевидения КазССР. За годы своего существования он приобрел свой неповторимый творческий облик, авторитет в сообществе джазовых и эстрадных музыкантов и, конечно же, тысячи поклонников, как в нашей республике, так и за ее пределами.

За время своей творческой деятельности его возглавляли такие выдающиеся музыканты как В. Каретинков, В. Лисица, А.Гурьянов, К.Дуйсекеев, Н.Байкозов. С 2013 года главным дирижером и художественным руководителем оркестра стал Александр Беляков, в заслуги которого, несомненно, можно отнести новый творческий подъем коллектива.

С первых дней своего существования одной из главных задач оркестра остается пропаганда казахстанской музыки, а также активная совместная работа с композиторами, певцами, инструменталистами нашей страны. В их число входят признанные лидеры эстрадного и классического искусства, среди которых народные артисты СССР Б. Тулегенова, Е. Серкебаев, А. Днишев, и народные артисты РК — Роза Рымбаева, Лаки Кесоглу, Нагима Ескалиева, а также талантливые молодые исполнители, которые стремятся покорить музыкальный Олимп нашего государства.

Творческая деятельность оркестра обширна и разнообразна. Это и концерты в городах Казахстана, и записи на радио и телевидении, и участие в различных фестивалях, конкурсах, шоу-проектах, и реализация совместных проектов с зарубежными эстрадными кумирами разных лет, среди которых Лев Лещенко, София Ротару, Валерий Леонтьев, Валентина Толкунова, группа «Кватро» и многие другие.

Сегодня в оркестре успешно работают лучшие музыканты республики — это лауреаты международных джазовых конкурсов и фестивалей: Э. Саршаев, В. Хоменков, К. Логвинов, В. Демченко, В. Осипов. Их отличает высокий профессионализм и неумное стремление поделиться своими знаниями и опытом с талантливыми молодыми исполнителями коллектива.

Свежую струю в творческую деятельность оркестра вдохнуло участие в новых совместных программах с Имперским русским балетом, с коллективом «ТенорА XXI века», с мастерами фигурного катания Ледового шоу Дениса Тена, телевизионные записи и концертные выступления.

В планах оркестра самые разнообразные виды творческой деятельности – организация фестивалей эстрадной музыки, в том числе и международных, участие в создании различных телевизионных и музыкальных проектов, концерты с мэтрами отечественной эстрады и молодыми, подающими большие надежды, исполнителями.

РУКОВОДИТЕЛЬ

Беляков Александр Викторович

Родился 8 октября 1967 года. В 1990 году с отличием окончил Военно-дирижерский факультет при Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского по специальности «Дирижирование оркестрами, организация военно-оркестровой службы, руководство ансамблями».

Александр Викторович с 1994 по 2012 годы возглавлял Военно-оркестровую службу Министерства обороны РК – был главным военным дирижером Вооруженных Сил РК. Одновременно с 1992 года работал дирижером Государственного духового оркестра РК.

За эти годы Беляков внес огромный вклад в становление и профессиональный рост военных оркестров, пропаганду военной музыки и патриотическое воспитание молодежи. В 2004 году под его редакцией был выпущен сборник «Служебно-строевой репертуар военных оркестров ВС РК». Это, по сути, первое издание такого рода в Казахстане, которое к тому же получило высокую оценку от главы государства.

В 2000 году под руководством Белякова создается эстрадно-симфонический оркестр МО РК, который сразу же берет высокую творческую планку и уже в 2001 году удостаивается чести исполнять концертную программу совместно с мировой знаменитостью – Мишелем Леграном.

С 2001 года по 2012 год Алксандр Викторович работал в Казахской национальной консерватории им. Курмангазы по классу дирижирования духовыми оркестрами в звании доцента. Он подготовил ряд выпускников, которые возглавляют сегодня различные оркестры Казахстана.

В 2012 году Александр Викторович пришел в эстрадно-симфонический оркестр акима города Алматы, в качестве художественного руководителя и главного дирижера. Благодаря его усилиям оркестр вышел на высокий профессиональный уровень и приобрел свой особый почерк. Его концерты пользуются огромным успехом. Беляков плодотворно сотрудничал с такими выдающимися исполнителями как Бибигуль Тулегенова, Ермек Серкебаев, Алибек Днишев, Роза Рымбаева, Нагима Ескалиева, Лаки Кесоглу, Лев Лещенко, Лариса Долина, Сергей Захаров и многими другими

Александр Викторович завоевал огромный авторитет в мире духовой и эстрадной музыки не только в Казахстане, но и за рубежом. Он является членом ряда международных творческих ассоциаций при ЮНЕСКО и принимает активное участие в проведении международных культурных мероприятий. За заслуги в деле организации совместных творческих проектов был награжден орденом «Петра Великого» II степени (РФ). А за заслуги в развитии казахстанского музыкального искусства получил ряд государственных наград, в том числе медаль «Ерен еңбегi үшiн» и почетное звание «Заслуженный деятель Республики Казахстан».

О нас

Фольклорно-этнографический ансамбль «Сазген сазы» (в переводе Кладовая мелодий) был создан в 1981 году при Республиканском музее народных инструментов Ыхласа по инициативе выдающегося музыкального исследователя, видного государственного деятеля, историка, ученого-этнографа Узбекали Жанибекова.

С самых первый дней основания коллектив выполняет важную миссию по сохранению и продвижению народной музыки, а также возрождению национальных музыкальных инструментов. По мнению мастеров-экспертов, в истории казахской музыки их насчитывается порядка 50, однако до наших дней дошла только половина. Среди них — сыбызгы, жетыген, саз сырнай, шертер, есть и такие древние воссозданные как адырна, сазген, наркобыз. Уникальность «Сазген сазы» в том, что каждый из его исполнителей не только обладает способностью искусной игры на нескольких из этих инструментов, но и может реставрировать и даже создавать их собственными руками.

Исполнительскую манеру ансамбля характеризует высокий уровень профессионализма, художественный вкус и прекрасное знание традиционных особенностей игры на народных инструментах. Музыканты традиционно выступают в роскошных костюмах и старинных нарядах, восстановленных по этнографическим описаниям.

Основной репертуар «Сазген сазы» — народные песни, кюи, мелодии, а также произведения казахских народных композиторов Курмангазы, Ыхласа, Таттимбета, Даулеткерея, Казангапа, Дины Нурпеисовой, Сугура, Байжигита и других. Вместе с тем ошибочно ассоциировать коллектив исключительно с фольклорным творчеством. Артисты также виртуозно исполняют музыку и современных авторов, и зарубежных классиков, к примеру, «Венгерский танец» Брамса, «Чардаш» Монти, «Радецкий марш» Штрауса, произведения Римского–Корсакова, Чайковского, а также «Битлз», Стиви Уандера, Демиса Руссоса и Мишеля Леграна. В общей сложности репертуар ансамбля насчитывает более двух тысяч произведений.

За годы своей работы ансамбль получил широкое признание и любовь казахстанской и зарубежной публики. Бурным успехом сопровождались его гастроли в Швейцарии, Югославии, Индии, США, Турции, Германии, Японии, Кореи, Голландии, Италии, Испании, Китае, Австрии, Греции, Франции.

«Сазген сазы» является лауреатом многих международных и республиканских конкурсов: в 2011 году — «Ғасырлар сазы» в Алматы, «Ақтөбе-джаз», «Гнесин-джаз» в Москве; в 2012-м — Международный фестиваль в Испании; в 2013-м Международный фестиваль в Омане, Дни культуры Казахстана в Беларуси, Развитие культурных связей в Гонконге.

О нас

Камерный оркестр Гостелерадио КазССР начал свою историю более полувека назад. С 1998 года коллектив получил новое имя - Концертный оркестр акима города Алматы. Он считается не только пионером камерного жанра Казахстана, но и одним из самых опытных, мастеровитых и креативных исполнительных коллективов страны.

Практически вся деятельность оркестра связана с именем народного артиста РК Мурата Серкебаева, которым он руководил с 1975 года. Не будет преувеличением сказать, что именно при его управлении оркестр стал частью культурной жизни мегаполиса и Республики Казахстан.

Гордостью коллектива, безусловно, являются его концертные программы - «Струны и соловьи столетий», «От кюя до симфонии», «Казахские композиторы-музыканты большой судьбы», «Мое отечество – Казахстан!», «Музыкальное путешествие по Великому Шелковому пути», «Вдохновенные поэты звуков России», «У музыкальной карты Евразии», «Великие славянские композиторы», «По музыкальным меридианам планеты», «Джазовая феерия: ритмы и алгоритмы времени»…

В них принимали участие оперные певцы Ермек Серкебаев, Бибигуль Тулегенова, Роза Джаманова, Алибек Днишев, группа певческой молодежи, музыканты-инструменталисты, рок-музыканты. Сегодня солистами оркестра являются известные артисты: заслуженные деятели РК Жамиля Баспакова и Жамиля Серкебаева; лауреаты международных конкурсов - Олег Татамиров, Елена Никонова и Дамир Садуахасов. В разные годы он сотрудничал и с такими российскими музыкантами как Игорь Богуславский, Георгий Безруков, Алла Васильева, Наталья Гутман, Леонид Ройзман.

За время своего существования Концертный оркестр создал огромную фонотеку в золотом фонде Казахского радио и телевидения. Его гастрольная карта обширна - Москва, Санкт-Петербург, Киев, республики Прибалтики и Средней Азии, Польша, Венгрия, Болгария, Турция и Англия.

Коллектив остается неизменным участником многих торжественных дат, музыкальных форумов, съездов композиторов. К тому же оркестр ведет активную благотворительную деятельность и вносит свой вклад в воспитание подрастающего поколения. Традиционными стали шефские концерты, которые проходят в школах, колледжах, университетах, в трудовых коллективах, воинских частях.

С лета 2018 года художественным руководителем оркестра стала Жамиля Серкебаева - Заслуженный деятель Казахстана, именитая скрипачка и продолжательница знаменитой династии Серкебаевых.

РУКОВОДИТЕЛЬ

Серкебаев Мурат Бекмухамедович

Серкебаев Мурат Бекмухамедович

Родился в 1940 году в семье советской интеллигенции. Высшее музыкальное образование получил в Алматинской государственной консерватории им. Курмангазы. Там же окончил аспирантуру.

Основная профессиональная деятельность Мурата Бекмухамедовича связана с Концертным оркестром Акима г.Алматы.

Под управлением Серкебаева оркестр вырос до первоклассного исполнительского коллектива, участника многих торжественных мероприятий, музыкальных форумов и получил широкую известность не только в Казахстане, но и за рубежом.

Мурат Бекмухамедович входит в плеяду ведущих мастеров музыкального Олимпа республики и пользуется огромным авторитетом среди коллег. Автор поэмы «Айнамкөз», песни-романса «Аққуым-әнім», «Дала келбеті», «Элегия», «Рапсодия», «Туған жер туралы ән» и аранжировок многих произведений для оркестра.

М. Серкебаев также известен как маститый энтузиаст, автор и модератор многих музыкальных премьер, фестивалей, педагог-новатор казахстанской исполнительской школы.

За особые заслуги в развитии и пропаганде музыкального искусства и высокое исполнительское мастерство ему присвоено почетное звание «Заслуженный артист КазССР», «Народный артист РК», Член союза композиторов РК.

О нас

Театр современного танца «Самрук» возник в 1998 году по инициативе заслуженного деятеля РК Гульнары Адамовой. Пока это единственный профессиональный коллектив в Казахстане, который передает национальный колорит в современной пластике.

Фактически все спектакли «Самрука» вызывают горячий отклик у публики своеобразным сюжетом, интересной хореографией и мастерством. Артисты коллектива в совершенстве владеют всеми техниками танца - от классики до контемпа и работают в самых различных направлениях хореографии. На данный момент его костяк составляют такие талантливые танцоры, как А.Додарходжаева, Е.Эзау, С.Жанибекова, Е.Мукаев, Б.Косманов, Г.Ященко, А.Багликов и другие.

Репертуар у труппы самый разнообразный. Он включает в себя как полнометражные спектакли в жанре танц-театра, так и различные формы хореографических миниатюр. Но всех их объединяет одна простая, но вечная тема - взаимоотношения человека с миром... И если в начале пути преобладали произведения, основанные на новых в то время для Казахстана техниках, то в последнее время пристальное внимание хореографа Адамовой направлено на возможности использования национальных традиций и народной музыки в современной хореографии.

Театр современного танца «Самрук» многократно становился победителем и лауреатом различных международных конкурсов и фестивалей. Его гастрольная карта простирается далеко за пределы нашей страны - Турция (Стамбул), Китай (Шанхай), Киргизия (Бишкек), Россия (Санкт Петербург), Австрия (Вена), Германия (Штутгарт). В 2011 году коллективу театра присвоена премия «Фонда Первого Президента Республики Казахстан» за внесенный вклад в искусство.

Впереди у коллектива грандиозные планы и новые постановки. Причем дальнейшее свое развитие артисты «Самрука» видят, как и прежде, именно в синтезе национальной культуры и современного искусства.

РУКОВОДИТЕЛЬ

Адамова Гульнара Владимировна

Родилась 27 июля 1965 года в городе Усть-Каменогорске. В 1983 году окончила Алматинское хореографическое училище им. Селезнева, а в 1990 году — балетмейстерское отделение Российского института театрального искусства им. А.В.Луначарского в Москве по специальности «режиссура хореографии».

Во время учебы в ГИТИС углубленно изучала режиссуру современной хореографии (мастер курса — Тарасова О.Г.). Также проходила обучение в Австрии, Польше, Прибалтике и других странах. В 2000 году прошла курс менеджмента в области современного искусства — «VisitingArts» и практику в компаниях «Can doCo», «Cholmondalleis» в Лондоне.

Являясь одним из первых специалистов по теории и практике современной хореографии, Гульнара Адамова после учебы преподавала современные танцы в Алматинском хореографическом училище им. А. В. Селезнева, где осуществила постановку ряда концертных и конкурсных номеров. В 1997—2007 гг. вела курс режиссуры современной хореографии в Казахской национальной академии искусств имени Т. К. Жургенова.

В 1998 года создала труппу современного танца «Самрук», где и сегодня работает художественным руководителем и главным балетмейстером. Уникальная особенность этого коллектива в том, что он, работая в жанре contemporary ballet, наряду с постановками на универсальную тематику доносит до зрителя национальные традиции и народную музыку в современной, новаторской интерпретации. Для коллектива Адамовой были поставлены одноактные балеты «Жизнь во сне», «Аранхуэс», «Second hand», «Джаз- кафе», «Скользящие в танце», двухактный балет на национальную тему «Жезтырнак», миниатюры «По ту сторону…», «Порок». Кроме того, труппа участвовала в ее балетных постановках для рок-оперы «Такыр».

В разные годы Гульнара Владимировна была хореографом постановок «…И дольше века длится день» в Казахском государственном академическом драматическом театре им. М. Ауэзова, «Страсть скифа — справедливое несчастье» в Русском государственном академическом ТЮЗе им. Н. Сац, «Жан азабы» в Казахском государственном академическом ТЮЗе им. Г. Мусрепова, «Сны половецкого поля» в Русском государственном академическом драматическом театре им. М. Лермонтова, музыкальной сказки «Волшебник изумрудного города» в Немецком драматическом театре, музыкального спектакля «Севильский цирюльник» в Воронежском драматическом театре, а также современных номеров для артистов балета ГАТОБ им. Абая.

За вклад в развитие и сохранение культуры и искусства страны Гульнара Адамова удостоена почетного звания Заслуженный деятель Казахстана.